Каждый год 31 декабря, когда мы готовим любимые угощения, дарим друг другу подарки и предвкушаем сказку, миллионы распахивают двери своих уютных квартир не только для гостей, но и для самого желанного праздника — фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С лёгким паром».
Эта традиция существует во многих странах, но для нас именно этот фильм стал символом Нового года. Он превратился в часть нашей жизни, отражение советского менталитета, и вызывает глубокую ностальгию по ушедшей эпохе взаимоотношений, мебели и еды. Но мало кто знает, какой тернистый путь прошёл фильм, чтобы стать всенародным достоянием и собрать 1 января 1976 года у экранов 100 миллионов зрителей.
От банного веника до большого экрана: как всё начиналось
Основой для фильма послужил полуисторический случай, произошедший в новогоднюю ночь. Друзья отправили своего приятеля на поезде из Москвы в Киев, вручив ему портфель, банный веник и 15 копеек.
Известные фамилии не стали ничего выдумывать, а просто положили эту историю в основу своей пьесы «С лёгким паром, или Однажды в новогоднюю ночь», добавив лишь щепотку волшебства. Однако театральная постановка не имела большого успеха. Эльдар Рязанов предложил её Госкино для экранизации, но получил отказ: задуманный двухсерийный фильм не вписывался в типовой киноформат. Но режиссёр, будучи в то время сам страстно влюблённым, решительно не хотел сокращать сюжет, зная, что любовь нельзя подогнать под вынужденные рамки. Так «Ирония судьбы» начала сниматься для телевидения.
Поиск главных героев стал настоящим испытанием.
Надя Шевелёва: На роль учительницы, «красавицы и умницы», пробовались все звёзды советского кино, около 12 актрис, включая Светлану Немоляеву, Людмилу Гурченко и Алису Фрейндлих. Рязанов никак не мог найти свой идеал, ту единственную, которая «никого не раздражая, каждый день будет мелькать на съёмочной площадке».
По совету второго режиссёра Игоря Петрова, который увидел портрет польской актрисы у сына над кроватью, была вызвана Барбара Брыльска. Режиссёр стеснялся позвонить ей, но Брыльска, приехав на пробы, поначалу отказывалась сниматься, говоря: «Я приехала сниматься, а не пробовать». Однако её всё же уговорили, и проба очень понравилась.
Женя Лукашин: На роль невзрачного искателя приключений Евгения Лукашина было множество претендентов. Олег Даль был излишне правдив, и учитывая его собственные проблемы с алкоголем в то время, из комедии могла получиться трагедия, поэтому Рязанов его не утвердил. Однако пробы с Далем помогли найти актрису на роль Гали. Мечтал сыграть Лукашина и Андрей Миронов, но Рязанов искал исполнителя, «не пользующегося успехом у женщин». Андрей Мягков, не замеченный на тот момент в любимцах прекрасной половины человечества, идеально подошёл. Его «незащищённость» и умение Рязанова находить «ниточку», связывающую его с актёром, помогли Мягкову полностью оправдать выбор режиссёра.
Ипполит: Первый исполнитель роли Ипполита, Олег Басилашвили, вынужден был сойти с дистанции из-за личного горя (умер отец), оставив на память лишь фотографию в сугробе. Новым Ипполитом стал Юрий Яковлев, который сыграл «красавца». Барбара Брыльска, хотя и признавалась, что ни Мягков, ни Яковлев не были «её типами», всегда подчёркивала свой профессионализм: «но я актриса, платят – люблю!».
Испытания съёмочной площадки: снег, камеры и “гадость”
Съёмочная группа столкнулась с немалыми препятствиями.
Отсутствие снега: Прогулку Нади по Ленинграду снимали на фоне совершенно бесснежных пейзажей. Рязанов кричал на администрацию: «Почему нет снега?».
Приходилось вешать на деревья и ветки вату. Даже во время съёмок сцены со снежками в Москве, где Мягков и Брыльска кидались холодным снегом, замёрзших актёров согревали горячим чаем.
Проблемы с техникой: В фильме использовалась новая трёхкамерная видеосъёмка, но техника давала сбои. Камеры были «страшные»: актёры на экране выглядели то зелёными, то синими, «какого-то жуткого цвета», потому что любое прикосновение к камере меняло цвет. Рязанов иронизировал, говоря: «Она передаёт твои эмоции, когда ты снимаешь».
Сложности с актёрской игрой: Актрисе, игравшей одну из подруг Нади, приходилось многократно переснимать сцену перед зеркалом, потому что Рязанов требовал «побольше любви в глазах», доводя до раздражения.
“Согревающие” напитки: Горячий чай был не единственным напитком, помогавшим актёрам согреться. Вспоминали, что Бурков, игравший друга, приносил «немного водочки», и актёры выпивали.
Сцена в бане, где все должны были быть «в полупьяном состоянии», требовала от абсолютно трезвых актёров убедительно сыграть опьянение.
Читать: Владимир Высоцкий: почему рано ушел и загадка последних лет кумира
Легендарные импровизации: Многие фразы, ставшие культовыми, родились прямо на съёмочной площадке. Например, Юрий Яковлев, попробовав заливную рыбу, совершенно искренне и не по сценарию воскликнул: «Какая гадость, какая гадость эта ваша заливная рыба!». Или знаменитое «Ой, тёпленькая пошла!», произнесённое Мягковым в душе, хотя сцена снималась в павильоне «Мосфильма», где холодная вода была редкостью.
Эти импровизации, в отличие от заливной рыбы, пришлись всем по вкусу и вошли в фильм.
Голоса и мелодии, что стали родными
Музыка и песни – неотъемлемая часть «Иронии судьбы».
Голос Нади: Хотя Барбара Брыльска прекрасно справилась с ролью, нежный голос учительницы русского языка Нади Шевелёвой принадлежит Валентине Талызиной. Талызина, указанная в титрах лишь как «подруга главной героини», на всю жизнь затаила обиду, ведь многие говорили: «Она и не говорила, она и не пела, у неё акцент». Талызина согласилась на эту роль дублёра, и «Здорово это делала».
Песни: Алла Пугачёва и Сергей Никитин пели за главных героев фильма. Актёрское пение не обсуждалось с самого начала, потому что это было «невозможно для тех, кто там снимался».
Музыка Таривердиева: Вся прекрасная музыка на стихи русских поэтов (Евтушенко, Пастернак, Ахмадулина, Цветаева) написана талантливым композитором Микаэлом Таривердиевым. Его участие в фильме началось с «Иронии судьбы». В доме творчества кинематографистов в Пицунде Рязанов напевал «На Тихорецкую состав отправится» и сетовал, что жаль, песня народная. В этот момент проходил Таривердиев и сказал: «Эльдар, песня не народная, песня моя». Рязанов тут же передал ему сценарий фильма.
Волшебство декораций и технологий
Лирическая атмосфера фильма создана не только музыкой, но и мастерством художников.
Декорации-близнецы: Художник Александр Борисов создал в павильоне киностудии декорации Московской квартиры Жени Лукашина и Ленинградской квартиры Нади Шевелёвой общей площадью 600 квадратных метров. Это было очень удобно, предусмотрены были любые точки съёмки и движения внутри квартир. Именно по предложению Борисова Рязанов превратил главных героев в новосёлов, переставляя типовую мебель и картонные коробки, создавая ощущение полной путаницы.
“Черёмушки”: Александр Ширвиндт создал мультипликационный эпиграф о типовых домах, так называемых «Черёмушках», чтобы зрители поверили в реальность того, что такая путаница могла произойти в эпоху массового типового строительства.
Трёхкамерная съёмка: Для передачи всей палитры актёрских красок использовалась новая для того времени трёхкамерная система видеосъёмки, которой операторы управляли как художники кистью.
Рязанов, кстати, был единственным, кто полностью освоил эту систему, точно зная, какая камера и кого будет снимать.
Читать: Секреты создания “Берегись автомобиля”: фильм, которого не должно было быть, а он стал легендой
Эхо фильма: от писем до мирового признания
После выхода фильма “Ирония судьбы, или С лёгким паром” произвела настоящий фурор.
Реакция зрителей: Сразу после телевизионной премьеры Рязанов начал получать восторженные телеграммы от зрителей. Но не все были согласны с финалом картины: некоторые даже высказывались, что Наде надо было поехать в Питер и выйти замуж за Ипполита. Актриса Ольга Науменко, исполнительница роли Гали, брошенной невесты Лукашина, получала массу писем, где её жалели, предлагали лететь в Ленинград к Ипполиту и даже угрожали. Одно письмо было от уголовника, который обещал её найти после выхода на свободу, потому что он её «любит».
Мода и стиль: Миллионы советских женщин передавали друг другу выкройки, чтобы сшить себе такое же красивое платье, как у Нади, и мечтали о французских духах, которые преподнёс Ипполит. Барбара Брыльска, хотя и плакала из-за платья, которое ей «не нравилось» и считала его «немодным», позже признала, что оно ей очень идёт.
Обвинения в безнравственности: Несмотря на отсутствие пикантных сцен, создателей фильма упрекали в безнравственности. Какой-то митрополит возмущался, почему Женя Лукашин «без штанов прыгает». Рязанов остроумно отвечал, что «дорогой, не забывайте, что всё-таки в противовес этого Юрочка Яковлев под душем стоял в пальто и в шапке».
Мировой успех: Новогодняя история полюбилась зрителям и в других странах. В Индии даже был снят фильм «Я люблю Новый год», сюжет которого идентичен фильму Рязанова. Фильм показывали в Америке, и он тоже имел там успех. Это доказывает, что это «вневременная история», «человеческая история», которая «вне такая, она безгранична, она не ограничена какой-то одной страной».
Степень долгожительства этого фильма объясняется не только его милой атмосферой, но и тем, что он отражает «Советский менталитет», который никуда не делся, несмотря на огромный перепад возможностей. Эта ностальгия по взаимоотношениям – залог того, что фильм живёт так долго. И хотя мы уже соглашались встречать праздничный бой курантов без снега, и отказывались от оливье в пользу заливной рыбы, и даже меняли ёлку на тропическую пальму, ни один Новый год мы не согласны встретить без любимого фильма Эльдара Рязанова. Ведь он стал самым желанным гостем праздничной ночи, и каждый Новый год мы верим, что за расставанием вновь будет встреча, ведь, как поётся в одной из песен: «С любимыми не расставайтесь!».
Читать: Любовь всей страны, позднее отцовство, отказ от последней роли: взлеты и падения Александра Абдулова
