В своем городе она давно стала городским символом, подобно Астральной колонне или Эрмитажу. Ее уникальность и достоинство, с которым она проживает свою жизнь, заставляют любить ее с годами только больше.
Алиса Фрейндлих – актриса, чья карьера и личность выходят за рамки привычных представлений.
Начало пути: голос, семья и выбор профессии
Когда она родилась, ей долго не могли придумать имя. Отец, актер Бруно Фрейндлих, вспоминал ее как беспокойную и голосистую.
Однажды он спонтанно произнес: “А что если Алиса?”, и плачущий ребенок внезапно замолчал, будто согласился. Так она стала Алисой – именем, которое, кажется, идеально ей подходит, подчеркивая ее отдельное, особое место.
Ее отец был известным актером в Ленинграде, звездой академического театра. Хотя были разговоры, что он помог ей с карьерой, они прожили вместе совсем недолго – родители развелись еще до войны. Отец уехал в Ташкент, а она с матерью и бабушкой осталась в Ленинграде.
Близкие родственники по отцовской линии попали под репрессии: брат был расстрелян, а бабушку выслали как немку, и она умерла в ссылке. Саму Алису репрессии не коснулись, поскольку в документах ее записали русской по национальности матери. Бабушка сыграла решающую роль в спасении семьи в первую блокадную зиму, строго распределяя пайки хлеба. После войны Алиса видела немецких пленных и даже подкармливала их, но не осознавала себя немкой.
Отец вернулся из эвакуации с другой женой, которая была против его общения с дочерью, и они встречались втайне. Бруно Артурович дал ей дельный совет при выборе профессии: с ее сильным голосом она подумывала о консерватории, но отец отговорил. Он считал, что в опере ее природные данные позволят петь лишь небольшие партии, тогда как в драме ее рост не станет помехой, а скорее наоборот.
В начале карьеры в кино ей обычно предлагали проходных персонажей, например, буфетчицу в “Полосатом рейсе”. В свой первый театр, имени Комиссаржевской, она пришла с характеристикой “может играть остро характерные роли детей и старух”.
Многие считали, что у нее специфическая внешность и не все роли ей подходят. Ей, как и многим актрисам, приходилось сталкиваться с жестокими оценками своей внешности. Но, кажется, именно тогда она приняла главное решение для своей биографии: перестала чего-либо бояться и начала рисковать, играя самые парадоксальные роли.
Муза Владимирова: Театр Ленсовета и лучшие годы
Однажды ее увидел режиссер Игорь Владимиров и понял, что нашел свою музу. Он был невероятным красавцем и кумиром театральной молодежи.
Молодая актриса, увидев Владимирова, поняла, что “пропала”. Ей было 23, он старше на 15 лет, к тому же оба были несвободны. Препятствием стала и ее болезнь – туберкулез, из-за которого она надолго уехала на лечение. Но, как говорила сама Алиса Бруновна, узнав, что Игорь ждет ее во главе только что полученного Театра имени Ленсовета, она вылечилась “в одну секунду”.
Читать: Звезды, которые пропали с экранов: Трагические судьбы любимых актеров прошлого
Они поженились в 1961-м, а в 1968-м родилась дочь Варвара. Время с 1960-х по 1970-е годы Фрейндлих позже назовет лучшими годами своей жизни. Владимиров, возглавивший театр, позволил ей играть все: драму, мелодраму, комедию, мюзиклы.
Он относился к ней как к Галатее, сам “слепил” ее. Именно он “подарил” ей этот театр и “подарил любовь”, превратив угловатую девочку в актрису, сводящую публику с ума яркими женственными образами. Она получала наслаждение от владения зрительным залом. Ее авторитет в труппе стал абсолютным. Она умела строго посмотреть, и этого было достаточно, чтобы добиться дисциплины. При этом, несмотря на статус жены худрука и ведущей актрисы, она никогда не изображала из себя императрицу, была легка в общении, остроумна и позволяла над собой шутить.
“Театр одной актрисы” и новые вызовы
Театр Ленсовета при Владимирове называли “перпендикулярным” – он не шел по партийной линии или по линии высокой критики, оставаясь в тени БДТ.
Труппу даже не выпускали за рубеж. После московских гастролей вышла статья под заголовком “Театр одной актрисы”, которая сильно задела Игоря Владимирова. Алиса Бруновна вспоминала, что они бы не расстались, если бы Владимиров не начал сильно выпивать. Несколько лет после официального развода она считала себя не вправе покидать театр, который находился в кризисе вместе с режиссером. Ушла она лишь тогда, когда Владимиров сам начал убирать из репертуара спектакли с ее участием.
Она чувствовала, что осталось “пепелище”, а душа опустела, ведь лучшее в театре было сделано с Игорем Петровичем. Несмотря на то, что она сильная женщина, она очень сильно переживала и, быть может, уже тогда понимала, что человека, с которым было бы такое взаимопонимание, ей больше не найти. Но “надо было жить дальше”.
В 1983 году она решается на новый брак и переходит в БДТ, “на Фонтанку”. Это был вызов – перейти на пороге пятидесятилетия в театр, где каждый был звездой, который даже называли “кладбищем для актрис”. Ей пришлось начинать все заново, вписываясь в “звездный коллектив”. К сожалению, судьба отпустила ей немного времени поработать с великим Гогой (Георгием Товстоноговым), и он не успел дать ей “таких ролей”, какие у нее были раньше.
Брак с актером Юрием Соловьем тоже сложился непросто; его задевало, что для всех он был прежде всего “мужем Фрейндлих”, и в итоге он ушел из профессии. Она отпустила его с миром, но с тех пор решила, что актрисе лучше жить одной.
За кадром и на экране: секрет неповторимости
Вне сцены она прекрасная мать, замечательная бабушка, а теперь и прабабушка. Семья всегда была для нее очень важна. Хотя она говорит, что не умеет готовить, есть несколько особых блюд, которые она делает и от которых сама получает удовольствие. Очень трепетно относится к детям. Ей доставляет колоссальное удовольствие видеть, как ее дочь (Варвара) с прабабушкой идут вдвоем в театр.
Читать: Долгий путь к славе великих актеров: от безымянных ролей до культовых образов
Даже в зрелом возрасте она не утратила своего особого женского шарма. Это не что-то наигранное, оно “сидит у нее внутри” и не подвластно возрасту. Ее кокетство – “умное, с юмором по отношению к себе”, оно подкупает моментально.
В начале 2000-х к ней пришла новая волна популярности с сериалом “Женская логика”. Она сыграла там даму-детектива, став “отечественной Мисс Марпл”. На площадке она нравилась всем. Она не вписывается в привычные стереотипы: с одной стороны, по-питерски сдержанная, интеллигентная, деликатная, извиняющаяся даже за опоздание с поздравлением. С другой – не любит лишних церемоний и формальностей. Известно, что она любит собирать грибы, курить, играть в Кинга и Преферанс, есть семечки – в общем, она “очень настоящая” и не приемлет скуки.
В 2018 году она получила премию за роль второго плана в фильме “Карп отмороженный”. Эту роль простой деревенской тетки она попросила сама, потому что никогда таких персонажей не играла. Съемочная группа хохотала, наблюдая, как она пыталась сыграть сцену удушения подушкой, но не могла сделать это сильно. На этой же площадке был ее внук, продюсер Никита Владимиров.
Наблюдать за их любовью и трогательными отношениями – одно удовольствие.
Позднее продюсеры готовы “сдувать с нее пылинки”, лишь бы заполучить в свой проект. Но она раздумывает, и это не “звездный каприз”, а “колоссальная неуверенность”, которая говорит о ее трепетном отношении к каждой роли. На съемках одного сериала, она сначала отказалась от небольшой, но важной роли, потому что не могла произнести реплику, которая казалась ей фальшивой. Эпизод изменили, чтобы она смогла сыграть его по-своему, искренне. Именно это и делает ее уникальной: ее личность “выпирает через образ”, какой бы он ни был.
Говорят “Алиса” – и все улыбаются. Ее уникальность, достоинство и подлинность делают ее не просто актрисой, а символом. Нет второй такой Алисы.
Читать: Феномен Георгия Буркова: как стать любимцем народа, не играя Гамлета
