В нашем кинематографе были актеры, которые настолько достоверно сыграли алкоголиков, что многие зрители были абсолютно уверены – они такие же выпивохи и в жизни. Зрители верили тому, что видели на экране, и подозревали, что артисты играют в нетрезвом виде.
Однако часто это было далеко от истины. Играть пьяного человека – сложно, и лишь некоторым актерам это по силам. Пьющий человек не может “классно сыграть” это, в нем нет куража. Это уже диагноз, состояние. Искусство перевоплощения в нетрезвого требовало особой “пьяной техники”.
Георгий Вицин: Самый “пьющий” трезвенник советского кино
На экране Георгий Вицин считался забулдыгой номер один. Его “пьяные” роли в фильмах “Самогонщики”, “Кавказская пленница”, “Не может быть”, “Дайте жалобную книгу” и многих других можно перечислять бесконечно. Но в реальной жизни Вицин алкоголь на дух не переносил.

Он страшно переживал, когда его хватали, терпеть не мог амикошонство. Вицин выглядел значительно моложе многих своих сверстников, и здесь явно не последнюю роль сыграл его спортивный трезвый образ жизни. Он даже смог приучить к трезвости Олега Даля. Вицин не обвинял Даля в его пристрастии, потому что считал его актером невероятного таланта, “актером без кожи”, который не может не выпивать, чтобы усмирить внутренних демонов. Единственный пьющий актер, которого он принимал, был Даль.

Сам Вицин не был в восторге от амплуа любителя спиртного. Он мечтал прославиться в других ролях, ведь у него был дар большого драматического артиста, который он показал в первой же кинороли. Георгий Козинцев хотел предложить ему роль Гамлета. Однако Леонид Гайдай пригласил Вицина в комедию “Пес Барбос и необычный кросс”, где родилась знаменитая тройка. Козинцев, увидев своего “Гамлета” в роли Труса, жутко расстроился, считая, что искусство потеряло трагедийного актера. Ни один режиссер не стал бы рисковать своим произведением, приглашая артиста, от которого зрители ждали бы “отголосков от Пса Барбоса”.

Вицин показывал любителей спиртного филигранно, у него была своя техника пьяной игры. Он выбрал для своего Труса определенный тип пьющего человека – суетливый, старающийся быть обманным в действиях. Повторить точно, как он это делает, нельзя, можно лишь подсмотреть и сделать что-то свое. Актер пытался сломать амплуа алкоголика, отказывался от подобных ролей, но его уговаривали. Даже когда Вицин перестал сниматься, его по-прежнему узнавали на улице, а алкоголики принимали за своего и предлагали составить компанию. Он деликатно исчезал, поднимая воротничок. Они не понимали, что это не образ, а суть человека, не совпадающего с экранным образом.
Савелий Крамаров: От “Косого” до искателя другой судьбы
Смотреть на Савелия Крамарова в “Джентльменах удачи” без улыбки невозможно. Его роль там называют блестящей, потому что в ней есть и трагизм. Как и в случае с Вициным, экранный образ Крамарова не соответствовал реальному человеку. В жизни актер был молчаливым и замкнутым.

Они с Вициным были очень по духу, Крамаров называл его своим учителем. Он серьезно занимался йогой, переняв это увлечение от Вицина. В жизни за кадром Крамаров до конца дней придерживался здорового образа жизни и вообще не употреблял алкоголь. Он очень серьезно относился к тому, что пил и ел, увлекался сыроедением, приходил в гости со своим пакетом еды.
Позже Крамаров признавался, что эмигрировал в США не только чтобы найти себя в другом амплуа – играть не пьяниц и идиотов, а приличных людей – но и для жизни в стране с более продвинутой медициной. Но в Голливуде новую карьеру сделать не удалось. Алкоголиков он больше не играл, но чаще всего звали на небольшие роли Выходцев из СССР, далеких от драматических героев, о которых он мечтал.

Он снова попал в ловушку своего избитого амплуа. Крамаров понимал, что это амплуа “до седых волос”. Хотя американские зрители его не всегда узнавали в новых ролях, стоило ему сделать два знакомых жеста “Косого” (поворот головы, хохот), как его тут же узнавали. Зрители до сих пор любят его смешных, трогательных дурачков и алкоголиков. Крамаров, будучи трезвенником, играл пьяных безупречно, с совершенной техникой пьяной игры.
Читать: Ссора и отказ работать вместе: история Пьера Ришара и Жерара Депардье
Юрий Никулин: Заложник амплуа или народный любимец?
Зрители считали Юрия Никулина хроническим алкоголиком. Именно с ролей пропойц он и начал свою кинокарьеру. В фильме “Когда деревья были большими” ему досталась главная роль фронтовика Кузьмы Иорданова, который из-за пагубной привычки терял работу и опускался на самое дно.

Это была одна из самых драматических ролей Никулина. Актер сыграл своего персонажа очень правдоподобно, играл очень сложные образы. Его мать безумно переживала, что скажут соседи, ведь из-за постоянных ролей алкоголиков очиститься от этого амплуа было практически невозможно.
Никулин играл выпивох почти во всех картинах, где снимался, и выглядел в этих образах абсолютно органично. Доходило до того, что многие зрители были уверены, что это не артист, а какого-то пьяницу с улицы пригласили. Его принимали за своего даже криминальные элементы.

Настоящие уголовники однажды чуть не увели актера “на дело”, думая, что он поймет их блатной язык. При этом сам Юрий Никулин в кадре “под градусом” никогда не работал.
Георгий Бурков: “Спившийся интеллигент” с трагической судьбой
Экранное амплуа алкоголика в свое время заработал и Георгий Бурков. Этот талантливый актер мечтал сыграть кого-то вроде Дон Кихота. Но ему чаще доставались роли комических пьяниц, очень любимых народом. Получая такое приглашение, Бурков не отказывался, но потом оставлял горестные записи в дневнике. В отличие от других, Бурков достоверно создавал образы пьющих людей, потому что прекрасно знал, что показывать. Он и сам выпивал, и из-за этого у него были серьезные проблемы. Рассказывают, что свою первую премьеру в театре он сорвал из-за выпивки накануне. Однако ему дали второй шанс.

Бурков смог заявить себя с профессиональной стороны в театре, а вскоре получил роли в кино, в том числе в “Иронии судьбы”. Режиссер вспоминал, что увидев Буркова, сразу подумал: “у него лицо спившегося интеллигента”. Именно в этом амплуа его с тех пор и видело большинство режиссеров и зрителей. Он стал одним из наиболее востребованных актеров, игравших злоупотребляющих. При этом каждую такую роль он делал с неизменной гениальностью. У Буркова были неровные отношения с алкоголем: то от души выпивал, то становился абсолютным трезвенником. Например, в знаменитой сцене в бане в “Иронии судьбы”, которую снимали в холодном павильоне, актеры согревались горячительным, а лишь Георгий Бурков был единственным, кто пил воду и чай и оставался совершенно трезвым. Как и для Мягкова, для Буркова амплуа алкоголика стало трагическим несоответствием. Он считал, что недооценен, а начальство считало его выпивохой и не выдвигало.
Андрей Мягков: От “Лукашина” до “Паратова”, не выпивая ни грамма
В пристрастии к спиртному неоднократно пытались уличить и Андрея Мягкова, исполнившего роль Жени Лукашина в “Иронии судьбы”. Из-за якобы пристрастия к алкоголю уже на пробах разгорелся скандал, хотя актер пришел туда абсолютно трезвый. Он сразу понравился Эльдару Рязанову, но утверждать его кандидатуру в Госкино отказывались, решив, что он даже на пробы пришел нетрезвый. В его игре была поразительная точность и неожиданность в каждом поступке. Она гениальна, в ней нет просто банального играния пьяного. Его “пьяная техника” – это полутона, невероятные, как жемчуг.

Мягков также гениально сыграл Паратова в “Жестоком романсе”. Сыграть Карандышева, которого спаивают, не так уж и трудно, но когда сквозь это проглядывают трагизм, абсолютное ощущение того, что тебя используют и издеваются, а потом еще и невесту забирают – это игра высочайшего класса. Даже мягкого человека можно довести до исступления, и Андрей так гениально это сыграл. При этом фильм “Ирония судьбы” Мягков на дух не переносил и никогда не смотрел. Он считал, что стал заложником этой роли, потому что вся страна стала считать его выпивохой, несмотря на то, что он вообще не пьет. Он считал, что, хорошо будучи пьяным, сыграть пьяного невозможно.
Читать: Судьба актера “Бриллиантовой руки”, за которого фашисты обещали награду
Роман Мадянов: Гений перевоплощения, не прибегая к бутылке
Талантливый актер Роман Мадянов часто играл персонажей, любящих выпить. Один из таких героев – его офицер Колобок в сериале “Солдаты”, который был вечно подшофе и принес актеру первую волну успеха. В картине Сергея Урсуляка “Одесский пароход” Мадянов снова сыграл пьяного, и вновь у зрителей возникла полная уверенность, что актер играет нетрезвым. Однако режиссер настаивает: пьяным Мадянов такое ни за что бы не сыграл. Он называет его единственным артистом, который может сыграть не просто пьяного, а осуществить весь процесс от трезвого до мертвецки пьяного, ни разу не ошибившись в стадии. Мадянов наполнил эту игру знанием, пониманием, погружением. По словам режиссера, на съемочной площадке Было всякое, актеры могли расслабиться, но только Роман Мадянов за все время съемок не выпил ни грамма.

Как же ему удавалось играть так реалистично? Друзья и коллеги уверяют – он не был аскетом, иногда в хорошей компании мог пропустить рюмочку другую, и отсюда черпал свои наблюдения. Это наблюдение за собой, когда ты чуть выпил, побольше выпил, много выпил. И наблюдение за всеми за столом. Это его профессиональные ключи, его картотека. Для демонстрации такой игры достаточно актерского воображения, и у Ромы его достаточно. Мадянов демонстрировал разные степени опьянения: 250, 400, литр – через разные глаза, разное положение рта, разную физику тела. Актриса Мария Аронова считает Романа Мадянова своим учителем по технике играть пьяных людей. Она много смотрела его работы, наблюдала, как он меняет взгляд, чуть сшивает глаз, добавляет расслабленность и физику, а затем речь. В театральном институте говорят: если умеешь играть пьяного, на 100% владеешь профессией. Мадянов, по их мнению, владеет ею на 100%.
Алексей Жарков: Другой образ за кадром и слухи о “скандалисте”
Актер Алексей Жарков чаще всего играл роли неоднозначных и даже отрицательных персонажей, страдающих алкоголизмом. Это пьющий уголовник в фильме-спектакле “Ярость” или окончательно опустившийся человек в драме “Прости”. Жарков не хотел быть заложником своего амплуа, воспринимал себя совершенно иначе. Он мечтал быть похожим на известного гипнотизера и иллюзиониста Вольфа Мессинга и даже одевался как Вольф Мессинг, чтобы внешним видом отсекать людей, ожидавших увидеть скариозного человека с экрана. Перед ними представал самодостаточный Денди.
Актер не был совсем трезвенником, но слухи о том, что он страдает алкоголизмом, часто устраивает пьяные скандалы, были неправдой. Его коллеги говорят, что он был легкий, веселый, гениальный артист. Если он и мог на кого-то накричать, это, вероятно, что-то мешало ему на площадке, потому что человек он был очень взрывной и откровенный. Он был чрезвычайно харизматичным. Жаркову многие завидовали его успешности, возможно, отсюда и масса слухов о его “запойном образе жизни”.

Почему им это удавалось? Секреты “пьяной техники”
Многие актеры утверждают: зрителя не обманешь. Если человек действительно выпивает и в таком состоянии работает в кадре, никакой актерской игры там нет, и это вызовет отторжение. Только когда актер играет пьяного, а сам “не в одном глазу”, используя определенную технику и погружаясь в роль по всем правилам, а не с помощью “зеленого змея”, образ получается правдоподобным.
Играть пьяного очень сложно. В театральном вузе этому специально не учат, нет такого предмета. Это как играть одно из состояний – грусть, печаль, радость. Нужно избегать штампов – икнул, свистнул, глаз закатил – и уметь импровизировать. Пьяные они очень органичны. Для такой игры нужно наблюдение за изменением людей под действием алкоголя. Например, Мадянов черпал свои наблюдения из жизни, наблюдая за собой и другими за столом. Вицин наблюдал и использовал определенный тип пьяного.
Хмельные роли давались не всем актерам по зубам. Дело не только в профессиональных навыках. Нужен безусловный дар, невероятная преданность профессии и знания жизни, в том числе и с самой неприглядной ее стороны. Именно поэтому среди тех, кто сыграл известных алкоголиков в нашем кино, – талантливые и глубокие актеры. Другим это было бы просто не по силам. Парадокс кино в том, что иногда роль, сделанная легко, может оказаться настолько уникальной, что тебя будут в этом качестве эксплуатировать. Для многих актеров шлейф амплуа любителя спиртного становился трагичным, и от этого образа потом было трудно избавиться. Зрительская любовь была фантастической, но начальство иногда считало таких актеров просто “выпивохами”, что приводило к недооценке. Но несмотря на трудности и несоответствие экранного образа реальной жизни, эти актеры оставили шедевры.
Читать: Поздняя любовь известных актеров: их считали одинокими навсегда



