Многосерийный фильм Станислава Говорухина «В поисках капитана Гранта» – это одно из самых головокружительных приключений советского кино, которое начинается с таинственного послания в бутылке. Зрители, вдохновленные романом Жюля Верна, с интересом следили за поисками пропавшего капитана.
Но что же осталось за кадром? Почему картину называли «Курортной» и кому пришлось рисковать жизнью ради захватывающих сцен? Откроем завесу тайны!
“Мы обязаны вернуть им потрясающие книги”: Замысел Говорухина
Фильм Станислава Говорухина не был первой советской экранизацией романа «Дети капитана Гранта»; ранее, в 1936 году, свою версию представил Владимир Вайншток. Поэтому, когда Говорухин выразил желание снять собственную картину, его засыпали вопросами: «Зачем, ведь уже есть хорошая постановка, и снять лучше все равно не получится?».
Ответ режиссера был решительным: «Наши дети перестают читать, поэтому я просто обязан вернуть им потрясающие книги, воспитавшие несколько поколений, хотя бы в виде фильмов».
Говорухин уточнил, что его лента — это не прямая экранизация, а фильм «по мотивам книги», куда он добавил множество новых событий и героев. В частности, была введена дополнительная сюжетная линия, главным героем которой стал сам писатель Жюль Верн. Роль писателя на экране исполнил Владимир Смирнов, советский и болгарский актер. Многие критики отмечали его удивительное внешнее сходство с Верном, хотя некоторые находили его игру слишком безэмоциональной, в то время как другие считали, что это точно отражает задумчивую и отрешенную натуру самого писателя.
Фильм стал совместным советско-болгарским проектом, что объясняет участие многих болгарских артистов.
Актерский состав: От бесстрашных Лордов до “ходячей энциклопедии”
Кастинг для такого масштабного проекта занял много времени, но в том, что роль Лорда Гленарвана будет играть Николай Ерёменко, режиссер не сомневался. Еременко, обожаемый советскими женщинами за роли вроде Жюльена Сореля и позже полюбившийся мужской аудитории после «Пиратов XX века», признавался, что роль далась ему нелегко. Его герой был «едва ли не совершенным», что не давало актеру «зацепиться» для выстраивания характера.
Тем не менее, Еременко блестяще воплотил образ и с готовностью выполнял все задания режиссера, даже самые небезопасные. Так, в сцене нападения тигрового питона на Эдуарда, актер на самом деле едва не стал жертвой настоящей змеи; съемку пришлось останавливать, чтобы спасти артиста.
Многие зрители были уверены, что Николай Ерёменко и Тамара Акулова (Леди Элен) были мужем и женой в реальной жизни. Актриса вспоминает, что Еременко оказывал ей знаки внимания, но служебные романы были «не в её правилах», и они остались друзьями. Примечательно, что Тамару Акулову не выпустили за границу на съемки в Болгарию, так как ее сестра была замужем за немцем из ФРГ. Из-за этого ряд зарубежных сцен с Леди Элен снимали с дублёршей, а крупные планы досняли в Крыму.
Роль молчаливого и невозмутимого Майора Макнаббса досталась Владимиру Гостюхину, который был удивлен предложением сыграть шотландского аристократа, ведь до этого ему в основном доставались роли простых работяг. Актер с удовольствием включился в работу, отмечая замечательную компанию на площадке, включая остроумного Ерёменко и Лембита Ульфсака с потрясающим чувством юмора.
Найти актера на роль Паганеля было особенно сложно, ведь в памяти зрителей еще был образ из старой экранизации в исполнении Николая Черкасова.
Режиссер Говорухин сумел найти новый типаж в эстонском актере Лембите Ульфсаке, который создал другого, вполне самостоятельного и по-своему привлекательного Паганеля – с «детской непосредственностью, фантастической рассеянностью, неистощимым чувством юмора и авторитетом ходячей энциклопедии».
Читать: Олег Табаков: как мальчик из провинции стал легендой театра, его Шелленберг, Матроскин и сотни лиц
Роль юного Роберта Гранта досталась Руслану Курашову, который попал на пробы случайно, но смог обойти многих конкурентов, включая знаменитого Фёдора Стукова. Зная о трудностях с юным актером в первой экранизации, Говорухин поставил условие, что ему нужен артист с хорошей физической подготовкой.
Руслана отправили на ипподром и приставили к нему группу каскадеров, которые научили его ездить верхом, падать, прыгать на батуте и даже делать двойное сальто. Однако травмы избежать не удалось: во время нерабочего дня в Домбае Руслан сломал руку, спрыгнув с остановившейся канатной дороги, но режиссер умело выстраивал кадры так, чтобы гипс не было видно. Самым экстремальным моментом для Руслана стало восхождение на корабельную мачту высотой около 30 метров без страховки. За работу юный актер получил гонорар, на который купил себе мопед.
Галина Скрутинская, исполнившая роль Мэри Грант, также не продолжила актерскую карьеру. Сегодня она успешная бизнес-леди во Франкфурте-на-Майне. Мечтательные зрители заочно «поженили» и эту пару (Мэри и капитана Джона Манглеса, которого сыграл Олег Штефанко), но в реальной жизни между ними были лишь приятельские отношения.
“Курортная картина” и реальный экстрим: Где снимали и как рисковали
Съемки проходили в Болгарии, Франции и в лучших курортных местах Советского Союза, поэтому актеры между собой называли фильм «Курортная картина». Однако за красивыми видами скрывались настоящие трудности и опасности. Так, съемки на плоту под палящим солнцем едва не обеспечили актерам тепловой удар. Олег Штефанко и Владимир Гостюхин, не дожидаясь прибытия плота к причалу, прыгали в воду и плыли к берегу самостоятельно.
Множество приключений было связано с лошадьми. Владимир Гостюхин вспоминает, как его конь сбросил его и ускакал. Олег Штефанко стал жертвой «лошадиных разборок», получив перелом кости на ноге, когда другая лошадь ударила его коня копытами. Так что Руслан Курашов оказался не единственным, кому пришлось прятать гипс от камеры.
Эпизоды из жизни Жюля Верна снимались в Париже, на набережной Сены рядом с Нотр-Дамом и в саду Марко Поло. Сцену с падением воздушного шара сняли в Московской области, где в кадре хорошо виден Рыльский Свято-Николаевский монастырь. Южноамериканские горы изображали в Карачаево-Черкесии близ Домбая и в Крыму, где величественный Аю-Даг и вершина Ай-Петри стали декорациями для Анд. На Ай-Петри также снимали сцену с лавиной, которая выглядела весьма реалистично благодаря большому деревянному щиту и кубометрам снега.
Встречи с индейцами поютче и стычки с бандитами разворачивались на фоне Белоградчикских скал в Болгарии. Пещера, через которую Паганель убегает от туземцев, – это местная достопримечательность Проходна, также известная как «Глаза Бога» из-за огромных отверстий в своде. Особо опасные трюки выполнялись группой советских и болгарских каскадеров. Болгарский актер Лучезар Стоянов, сыгравший предателя Раймунда Скорсу, самостоятельно совершил падение в пропасть, хоть и был привязан веревкой.
Читать: Фильм «Карнавал»: почему Муравьёва не любила свою роль, тайны, которые скрывались от зрителей, история песни «Позвони мне, позвони»
“Дункан” и остров-призрак: Секреты создания мира Жюля Верна
Важное место в романе занимала яхта «Дункан». Найти красивый, ходовой корабль XIX века в СССР было непросто. Говорухин остановил свой выбор на финской шхуне «Кадор», переданной Советскому Союзу после Второй мировой войны. Для съемок судно переоборудовали, установив бутафорскую дымовую трубу и фальшь-надстройку, и в итоге на экране появилась роскошная паровая яхта. «Кадор» имел богатую историю: был рыбацким судном, учебным кораблем и даже плавучим рестораном. К сожалению, в августе 1999 года парусник сгорел, и теперь им можно любоваться только в кадрах советских фильмов и на почтовых марках СССР.
Морские сцены снимались на Южном побережье Крыма в районе Гурзуфа. Между Адаларами и скалой Шаляпина запечатлели «остров Табор», он же риф Мария Тереза, где был найден Капитан Гарри Грант, сыгранный Борисом Хмельницким. Хмельницкий шутил, что сыграл в фильме заочно, так как о нем больше говорят, нежели он сам появляется на экране. Этот загадочный остров с двойным названием, на самом деле, не существует. Это остров-призрак, якобы открытый китобоями в XIX веке и долгое время изображавшийся на картах, но так и не обнаруженный экспедициями во второй половине XX века.
Музыка приключений и вечные ценности
Автором музыки к фильму стал Игорь Конюхов. При этом заводной мотив из третьей серии, по одной из версий, является результатом народного творчества, а по другой — написан венесуэльским композитором Карлосом Боннетом и известен как венесуэльский вальс или «Ла Партида». Станислав Говорухин также использовал основные темы из первой экранизации Исаака Дунаевского, аранжированные его сыном Максимом Дунаевским.
Вышедший на экраны в мае 1986 года, фильм «В поисках капитана Гранта» мгновенно покорил сердца зрителей. Его притягательность не только в головокружительных приключениях, но и в поступках героев, которые «делают все возможное, чтобы зла на земле стало меньше». Девиз Лорда Гленарвана и его команды — «Идти вперед, творя добро» — остается актуальным и сегодня, предлагая пример мужественных, благородных, бескорыстных и бескомпромиссных героев для подрастающего поколения и даже взрослых.
Читать: Актер Леонид Филатов: от поэта до режиссёра, девять лет тайного романа и личная трагедия
