В августе 1973 года, когда телефильм “Семнадцать мгновений весны” впервые вышел в эфир, улицы буквально пустели, а зрители присылали письма благодарности, рассказывая даже о том, как их мужья перестали пить, занятые просмотром сериала.
Этот киношедевр, снятый по личной инициативе председателя КГБ Юрия Андропова, который сам выбрал исполнителя главной роли и первым предсказал картине большой успех, до сих пор окутан множеством тайн и удивительных историй. Сегодня мы погрузимся в мир закулисных интриг, гениальных импровизаций и личных трагедий, которые оставили неизгладимый след в истории советского кинематографа.
От Бендера до Штирлица: драма кастинга и выбора
Выбор актеров на главные роли оказался настоящим испытанием для режиссера Татьяны Лиозновой, которая работала над фильмом “без остановки и днем и ночью”, посвятив ему всю себя. Ее задачей было сломать стереотипы, чтобы “враги не оказались придурками”, и это требовало глубокого подхода к каждому образу.
Например, знаменитым разведчиком Штирлицем мог стать… Арчил Гомиашвили, тот самый Остап Бендер из гайдаевских “12 стульев”! У Лиозновой с грузинским актером был роман, но по одной версии, против его кандидатуры был сам Юрий Андропов, по другой – в последний момент Лиознова осознала, что “Бендер на разведчика не тянет”. Гомиашвили, по слухам, так и не простил этой обиды, а Лиознова “сломала свою личную жизнь”, отдав предпочтение творческой задаче перед личным выбором. В итоге роль досталась Вячеславу Тихонову, который нес на себе “тяжелейший труд” на протяжении всего съемочного периода, работая ежедневно, по полтора года.
Зритель так сильно ассоциировал Тихонова со Штирлицем, что даже после множества других ролей упорно называл его именем разведчика.
Поиск радистки Кэт тоже был непростым. Главной претенденткой была Татьяна Лаврова, но она “абсолютно не вписывалась” в образ, задуманный режиссером. В итоге роль получила тогда еще никому не известная Катя Градова, которую Лиознова приметила после ее неудачных проб в фильме “А зори здесь тихие”, убедив ее сниматься в “Германии и три года с Вячеславом Тихоновым” вместо “болот Карелии”.
Лиознова также столкнулась с трудностями при подборе актера на роль Гитлера.
У Анатолия Кораблева роль не получалась, его “слишком добрые глаза” мешали создать образ диктатора. Тогда режиссер придумала сделать его одноглазым, что актеру не понравилось, но перечить Лиозновой было бессмысленно.
Магия кино: сцены, которые стали легендой
Татьяна Лиознова была настоящим диктатором на площадке, и ее “очень боялись”, но это привело к созданию по-настоящему глубоких и пронзительных сцен.
Самая проникновенная сцена: Встреча Штирлица с женой, которую сыграла Элеонора Шашкова, снималась всего один день.
Удивительно, но Тихонова и Шашкову снимали по отдельности, и изначально предполагалось, что они даже не пересекутся на площадке. Однако Вячеслав Васильевич, узнав, что у Шашковой выходной и она расстроена, пришел и подыграл ей, сидя под камерой. На следующий день уже Шашковой пришлось выручать его. Когда композитор Микаэл Таривердиев увидел эту сцену на монтаже, он так растрогался, что сам сел за рояль, чтобы передать “настоящее чувство нежности”, ведь оркестровый вариант не подходил к задуманной интимности. Сама Шашкова, кстати, осталась недовольна своей работой, говоря: “Господи, какой ужас, салага я”.
Истерика радистки Кэт: Эмоциональная сцена истерики Кэт тоже требовала особого подхода. Когда у начинающей актрисы Кати Градовой не получалось зареветь в кадре, Лиознова приказала позвать Таривердиева и принести рояль прямо в павильон. Под его игру Градова “сразу потекли слезы”.
Читать: Судьба Вячеслава Тихонова: от тракториста до князя, Штирлиц и его цена, союз с Мордюковой
Колодец радистки Кэт: Сцена, где Кэт прячется в колодце, тоже имеет свою историю. Сначала крышка была легкой, бутафорской, и Градовой было легко ее поднять. Но Лиознова заставила переснять сцену, и на этот раз колодец закрыли настоящей чугунной крышкой, не предупредив Градову! Актрисе пришлось изо всех сил вытягивать ее, что придало сцене абсолютную правдоподобность.
Допрос Кэт и плачущий ребенок: Эпизод допроса, где за кадром слышен плач ребенка, запомнился зрителям своей безжалостностью. Ребенка, участвовавшего в этой сцене, нашли в одном из детских домов. Однако малыш никак не хотел плакать под софитами. Помощник по актерам Алла Заболотская подошла к нему и, пригрозив: “Ах ты, Лешенька бессовестный! Вся группа стоит, его ждет, а он лежит, улыбается”, заставила его заплакать.
Гениальные экспромты: Многие знаменитые детали фильма родились прямо на площадке. Так, Лев Дуров, сыгравший провокатора Клауса, сам придумал многие реплики и действия своего героя. Он признавался, что в этой роли “стебал всех доносчиков и провокаторов”, которых было немало в его жизни.
Из-за одной из таких шуток на выездной комиссии, где Дуров описал флаг СССР как “черный фон, череп и скрещенные кости”, ему запретили ехать в ГДР, и знаменитую сцену расстрела Клауса снимали в Подмосковье. Знаменитый жест Мюллера также появился случайно: Леонид Броневой, примерив мундир, немного сжал воротничок и сделал этот жест, который Лиознова предложила оставить как “вашу привычку”. Константин Желдин, сыгравший Холтоффа, раскрыл тайну сцены, где Тихонов разбивает бутылку о его голову – это был ловкий трюк со склейкой пленки и последующим гримом.
Подготовка и детали: Вживаясь в эпоху
Перед съемками все исполнители ролей просматривали километры фашистской кинохроники, “напитываясь духом эпохи”. Материал, по задумке авторов, должен был восприниматься почти как документальный фильм.
Именно поэтому многие актеры не приняли новую цветную версию “17 мгновений весны”, хотя за нее и были предложены деньги.
Василий Лановой сыграл реально существующего персонажа, Карла Вольфа, немецкого участника переговоров с союзниками. Интересно, что спустя годы реальный Вольф послал актеру бутылку коньяка в благодарность. А ведь было время, когда Лановой отказывался от участия в съемках, и Лиозновой пришлось буквально “бегать” за ним. Вячеслав Шалевич, исполнивший роль крупного американского политика Аллена Даллеса, прошел через трехчасовой грим, сделанный по единственной фотографии политика в Советском Союзе, и не мог обойтись без своей знаменитой трубки.
Даже сам Вячеслав Тихонов едва не был арестован в Берлине, когда решил дойти от гостиницы до съемочной площадки в форме штандартенфюрера СС. Бдительные жители ГДР собирались отвести “фашиста” в полицейский участок, но, к счастью, члены съемочной группы отбили актера.
Читать: Фильм «Жестокий романс»: тайны, скандалы на съёмках и как Гузеева говорила и пела чужим голосом
Цена славы: жизни после “17 мгновений”
Невероятная слава, обрушившаяся на актеров после премьеры, имела свою цену, порой очень высокую.
Екатерина Градова (Кэт): Невероятно скромная, она говорила: “Кто уж меня забудут, и слава богу, что забудут”. Во время съемок Градова забеременела, а озвучивала роль уже с большим животом. Она познакомилась с Андреем Мироновым, но после премьеры он ревновал ее к поклонникам, шутя, что “две звезды дома – это чересчур”.
После развода с Мироновым Градова тяжело переживала, а затем смертельно заболела, потеряв 20 кг. Врачи не давали надежды, но от смерти ее спасла вера в Бога. Она “восемь лет восстанавливалась” и крестилась в 33 года. В начале 90-х она окончательно ушла из профессии, посвятив себя семье и церкви.
Алексей Сафонов (Рольф): Его роль злодея, штурмбаннфюрера СС Рольфа, которого “возненавидела вся страна”, “действительно очень испортила его карьера”, и “печать злодея на долгие годы прилипла” к нему.
Ольга Сошникова (Барбара): После фильма ее долгое время не приглашали в кино. Однако она нашла себя, став руководителем школьного театра, где ставила шекспировские спектакли, получив “удовлетворение как творческий человек”.
Элеонора Шашкова (Жена Штирлица): Всю жизнь ее воспринимали как возлюбленную Штирлица, но в жизни у нее был другой любимый мужчина – сценарист и режиссер Валентин Селиванов, чья карьера из-за успеха жены “пошла под откос”.
Вячеслав Тихонов (Штирлиц): На протяжении всей жизни его преследовала роль разведчика.
В начале 2000-х у актера начались серьезные проблемы с сердцем, и он “семь лет будет мужественно бороться с болезнями”. За семь лет до своего ухода, 4 декабря 2009 года, он успел попрощаться со многими партнерами по сериалу, звоня и прося прощения, “если я тебе сделал какой-то, ну как ты поступил с собой не так или что-то там тебя как-то обидел, прости меня, пожалуйста”.
Фильм “Семнадцать мгновений весны” остается великим образцом кинематографа, где каждая деталь, каждая реплика, каждая сцена уже давно хорошо известны зрителям, но по-прежнему приковывают к экрану, не отпуская до последних закадровых слов. Это была и остается настоящая магия кино.
Читать: От героя войны до «Феди из «Операции Ы»: как сложилась судьба актера Алексея Смирнова
